A Flor de Lis, marca catarinense de moda feminina, apresentou ao público a coleção Outono Inverno 2026, que recebeu o nome de “Em Cena”. Com essa entrega, a marca focou em entregar ao público identidade, versatilidade e sofisticação. Um dos marcos da coleção foi a campanha, protagonizada pela atriz Camila Queiroz, que foi fotografada grávida.
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O registro da atriz neste momento pessoal reforça o conceito da coleção, que busca representar diferentes fases da vida feminina com uma abordagem sensível e realista. Além disso, a campanha representa, também, uma mudança no posicionamento da marca, que tem apostado em aprofundamento emocional na comunicação.
Para oferecer versatilidade às clientes, a coleção apostou em peças de alfaiataria com cortes precisos e mais fluidos, além de tecidos acetinados, naturais e com textura suave. A proposta busca equilibrar estrutura e leveza, o que reflete também o momento de transformação estética e narrativa da Flor de Lis.
Segundo a diretora criativa e head de marketing, Tatiane Knorst, a escolha de Camila Queiroz influenciou diretamente a construção visual da campanha.
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— Camila trouxe verdade e presença para a narrativa. Sua imagem, naturalmente elegante e contemporânea, direcionou uma estética mais limpa, emocional e intimista, menos sobre performance e mais sobre essência. A campanha se constrói a partir do olhar dela, valorizando gestos sutis, silêncios e a força do não óbvio — explica.
Narrativa prioriza bastidores e autenticidade
O conceito central da campanha parte da ideia de mostrar os bastidores de uma mulher moderna, com foco no processo e na construção feminina. Tatiane explica que o objetivo da marca foi trazer a construção real, com vulnerabilidade e conexão.
— A ideia da campanha traduz o que existe antes do espetáculo: o processo, a vulnerabilidade e a construção da mulher real. A coleção mergulha nesse espaço íntimo, onde a beleza não é encenada, mas revelada, criando uma conexão direta com a autenticidade da proposta — afirma Tatiane.
Além disso, de acordo com a diretora criativa, a proposta também se apoia em uma visão de elegância associada à identidade individual. A ideia é oferecer um conceito mais conectado à realidade feminina.
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— É uma elegância que não depende de excesso, mas de identidade. Surge da mulher que se reconhece, que se aceita em suas múltiplas versões. É sobre vestir quem se é e não quem se espera ser — complementa.
Peças acompanham diferentes momentos da vida feminina
A coleção foi pensada para dialogar com diferentes contextos e fases da vida, com peças versáteis que transitam entre situações diversas. De acordo com Tatiane, a marca focou em entregar looks que podem ser utilizados desde os momentos íntimos aos sociais, do trabalho ao lazer. O objetivo da criação, também, foi respeitar diferentes fases, ritmos e versões femininas.
No desenvolvimento das peças, a marca buscou traduzir o conceito de transformação também nos materiais e modelagens. Por isso, a pluralidade de tecidos e cortes também está presente.
— A alfaiataria aparece com cortes precisos, porém mais fluidos, trazendo leveza ao rigor tradicional. Tecidos com textura suave, acetinados e naturais criam contraste entre estrutura e delicadeza simbolizando exatamente esse processo de transformação interna — conta a diretora.
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Estratégia une posicionamento e movimento criativo
A campanha “Em Cena” surge de uma combinação entre estratégia de marca e processo criativo. A intenção é aproximar o discurso institucional da experiência real das consumidoras.
— Foi um encontro dos dois. Existe uma estratégia clara de aproximar a marca da consumidora de forma mais emocional, mas isso nasce de um movimento orgânico do próprio processo criativo que pede mais verdade, menos construção artificial — explica Tatiane.
O conceito reforça a ideia de presença, em oposição à performance. A coleção também trabalha o equilíbrio entre força e sensibilidade como eixo estético. De acordo com a direção criativa, a coleção representa uma etapa de amadurecimento da Flor de Lis, com comunicação mais consistente e alinhada a valores contemporâneos.
— Essa coleção marca uma evolução clara: menos sobre tendência e mais sobre identidade. Há um aprofundamento emocional na comunicação e uma estética mais madura, que posiciona a marca em um território mais sofisticado, sensível e contemporâneo — conclui.
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